Peinture numérique : Dark Vador

L'été a été très riche en couleurs, en rencontres et créatif aussi, parfois de manière inattendue. Et c'est parfois aussi le meilleur moment pour se poser et finir ce qui a été commencé, une fois un peu de temps retrouvé.

J'avais cette peinture depuis quelques mois en cours et j'ai pu enfin la terminée. Je l'ai réalisée à partir d'un cours proposé par Antoine Deforges. Ce n'est vraiment pas un sujet que j'aurais choisi par moi-même mais c'était riche d'enseignements et intéressant.

J'ai quand même eu quelques difficultés, en effet, depuis quelques mois des difficultés de vue reviennent. Ma vue a encore baissé et cela est un gros frein au dessin et à la peinture. Après quelques péripéties administratives avec ma mutuelle, je vais enfin avoir mes nouvelles lunettes que j'attends depuis pas moins d'un mois !!! Je vais donc enfin pouvoir m'y remettre sans ça vraiment ce n'était quasiment plus possible.

J'ai pu heureusement utiliser ma créativité et mon sens artistique de manière un peu différente... j'en parlerai très bientôt...

Les pyrénées à la tablette

Comme vous le savez, chaque nouvelle année est pour moi l'occasion de vous souhaiter mes meilleurs voeux en image !
Je suis passée des pinceaux au crayon optique, du XVIIIe siècle au XXIe.

J'ai ramené ce paysage des Pyrénées dans ma besace suite à une superbe randonnée.
Je vous souhaite donc de prendre le temps en 2017, comme moi, de vous ressourcer dans la nature et d'en apprécier la beauté et le silence. Je vous souhaite d'y apprendre une autre forme de connexion.

Belle année 2017 à vous !

Et merci à Didier Duroc pour son petit coup de pouce et son œil averti.
Vous ne connaissez pas Didier ? Voici sa page facebook :
https://www.facebook.com/DDUROCenBD/

paysage digital painting

J'ai repris ma tablette graphique pour terminer le premier volet de ma formation en digital painting. Et comme le hasard fait bien les choses, il s'agissait encore de la thématique paysage.

Moi qui était habituée à une perspective assez rigoureuse et aux détails des matières etc. Le paysage est ma fois plus reposant et permet d'avantage le geste spontané et l'expression personnelle. Je dois dire que cela me fait du bien de sortir de la précision et de la rigueur.

Voici donc la copie réalisée d'après Antoine de Farges :

Je vais faire une petite pause avant d'attaquer le deuxième volet de cette formation et essayer d'appliquer tout ça à des créations personnelles.

Le chevalier en armure

La seconde peinture numérique de la formation que je suis actuellement, un chevalier en armure, est terminée. Beaucoup de travail sur les textures et la lumière.

Le métal est agréable à travailler et cela m'a rappelé un peu le travail que l'on fait aussi sur les textures dans la peinture de natures mortes.

Intéressant aussi de voir la part d'imagination que l'on peut introduire dans sa peinture par rapport au modèle ainsi que la gestion des contrastes pour mettre en valeur le sujet.

Voici donc le chevalier en armure, toujours d'après Antoine Defarges :

Le lotus

Comme il est toujours bon de mettre rapidement en pratique ce que l'on a appris... J'ai travaillé sur une affiche pour un stage de tai chi chuan et qi gong.

J'ai réalisé deux illustrations. La première je vous la laisse découvrir sur l'affiche... la seconde une fleur de lotus, plus travaillée et tout en délicatesse.

Voici l'affiche en question :

Champignon féérique à la peinture numérique

Une belle synchronicité m'a fait sauter le pas de la peinture numérique. J'avais à peu près tout ce qu'il me fallait sauf une bonne formation. Et là ça y est j'ai trouvé !

Un vrai grand plaisir pour moi tout autant qu'une découverte. Cela m'a rappelé l'esprit du daily painting...

Pourquoi j'ai sauté le pas ? parce que je pense que cette pratique va vraiment pouvoir nourrir ma pratique des médiums traditionnels. Ici pas de proclème de préparation des supports, de temps séchage, pas de problème de stockage, de rayures ou d'accident sur le tableau fini, ou de transport.

Outre tous ces avantages, il y a aussi pas de soucis de prise de vue et retouches sur ordinateur par exemple. C'est donc plus direct et rapide, notamment pour un travail d'illustration.

Et ensuite faire des tas d'esquisses à la peinture numérique pour un projet plus large afin de faire plus de tests, de mâcher le travail pour les oeuvres définitives à l'huile... eh bien je me dit que cela se tente.

Voici donc le résultat après une journée acharnée de travail et le premier excellent tutoriel de ma formation auprès de Antoines Defarges. C'était juste de l'initiation après cela va se corser un peu. Moi qui ne comprenais pas grand chose aux outils numériques de dessin jusqu'à présent... il y a un univers entier après ce premier exercice, dont j'adore le rendu graphique proposé.

Le retour des croquis à la tablette

J'ai repris ma tablette (à ne pas confondre avec palette graphique) pour poursuivre mes expérimentations croquis sous sketchbook. Il me faut trouver un stylet plus précis mais j'ai pris beaucoup de plaisir à essayer diverses choses.

Voici les résultats :

 Une fleur du jardin, d'après nature :

Mon chat d'après nature en moins de 5 min.

 Une balançoire dans le jardin, toujours d'après nature :

Une orchidée, un peu plus élaboré et donc un peu plus de temps :

 Et pour finir, j'ai testé une autre brosse, pour réaliser ce croquis de ma petite fille d'après nature également :

Comme toujours une part de frustration devant le manque de précision de l'outil et en même temps cela oblige à aller vraiment à l'essentiel, à simplifier et à être synthétique. Cela ne me fait pas de mal, c'est un très bon exercice. Et cela donne des résultats graphiquement très intéressants et variés.

Et comme toujours un bémol sur le manque de réaction et de visibilité de l'écran plus la lumière du soleil est forte.

Bonne année 2016 !

Comme chaque année je concocte moi-même ma carte de voeux pour vous souhaiter une bonne année 2016 ! Pleine de couleurs et de créativité !

Après quelques péripéties, j'ai enfin pu la terminer. Alors tous mes voeux et la voici :

L'aventure a commencé au crayon... et s'est terminé à la tablette graphique !
J'apprends à dompter la bête petit à petit.

La tour de babel style BD

Séquence humour. Je devais faire un exercice imposé qui ne m'inspirait pas du tout du tout... J'ai donc pris le contre-pied et le parti de m'en amuser pour 'en faire une source d'apprentissages supplémentaires.

J'ai donc fait un crayonné rigoureux puisque c'était un exercices de perspective. Ceci après différents croquis pour trouver ma composition et me familiariser avec le sujet.

Et m'ennuyant fermement sur celui-ci... J'ai décidé d'attraper ma palette graphique qui dormait et prenait la poussière pour apprendre un peu de dessin numérique.

Ma tour de babel style BD m'en a fait voir ! J'ai beaucoup tâtonné notamment sur le lineart mais avec un peu d'acharnement j'ai obtenu quelque chose qui me semble acceptable. J'y ai néanmoins un peu perdu en précision sur la construction de ma tour babibel. Peu importe je sais que j'améliorerai les choses au fur et à mesure.

Et le fil de la pelotte de l'inspiration une fois tiré... d'autres petites idées ont fait leur chemin. Pour au final me conduire à m'amuser avec ce style BD. Ce qui est une belle revanche sur cet exercice que je trouvais ennuyeux.

Voilà le résultat. La version T-shirt ou mug n'est pas encore sortie mais vous pouvez dors et déjà la réserver ! C'est une boutade... quoi que on ne sait jamais s'il y a des intéressés il peuvent tout de même me le faire savoir.