Le savoir, nouveau projet de tableau

Je me suis lancée il y a peu dans un nouveau projet de nature morte en technique ancienne sur le thème du savoir. Cette lampe à huile m'a été léguée par ma grand-mère et ce n'est que récemment que j'ai pu enfin lui trouver le verre qu'il lui manquait chez un brocanteur.

Avec cette peinture j’inaugure un travail sur de plus grands formats. C'est un peu intimidant mais à part pour les fonds, c'est au final très agréable.

Copie en tandem Heda et Van der Weyden c'est fini

 Me voilà arrivée au terme de cette belle et riche aventure.
 

 Pour rappel voici la photo de l'original :

Le dernier glacis étant sec j'ai pu enfin continuer et terminer le travail sur le tableau d'Heda. J'ai pris un très grand plaisir à terminer le couteau et les pierreries... et à ajouter les quelques petites miettes.

Remarquez d'ailleurs que c'est curieux d'avoir des miettes alors que le petit pain n'est pas encore entamé. Cela me laisse à penser qu'il s'agit d'une sorte de figure de style, une petite fantaisie de l'artiste.

J'aurais pu aller encore plus loin dans la fidélité vis à vis de l’œuvre mais je crois que garder une part, même minime d'interprétation reste intéressant. Car l'idée n'est pas, pour moi, que le copiste devienne une simple photocopieuse mais puisse apporter sa petite touche de sensibilité personnelle.

Cette tentative de copie et ce petit pari entre amies me semble déjà une belle réussite pour chacune d'entre nous. Et si j’appréciais beaucoup le travail d'Heda... je l’apprécie et le comprends mieux en l'ayant côtoyé d'aussi près.

J'aime décidément ses choix chromatiques chauds, sa lumière, sa façon très enlevée de suggérer les matières  par des coups de pinceaux et empâtements à la fois virtuoses, dynamiques et expressifs. C'est d'ailleurs une vrai découverte pour moi, car j'avais toujours eu l'impression qu'il faisait partie de ces peintres au travail extrêmement lisse et léché...

Je crois en tout cas que ces expériences de copies ne sont que les premières et que d'autres suivront. Cela m'a vraiment donné l'envie de continuer !

Un petit lien intéressant pour voir des oeuvres de ce peintre : http://theswedishparrot.com/willem-claeszoon-heda-en-quelques-natures-mortes-stilleven/

J'ai retouché un peu le Van der Weyden pour l'améliorer. Il est très subtil dans ses tons et ses glacis. Ce qui le rend beaucoup plus difficile à comprendre et copier. Je ne suis pas satisfaite de la couleur du fond. La peinture c'est tout un chemin et Van der Weyden est là pour nous le rappeler.

J'aime en tout cas beaucoup sa douceur, sa qualité de lumière et sa virtuosité. Je crois que son travail est une vrai école d'humilité et de grande sensibilité. Il y a quelque chose de paisible et doux dans son travail.

L'original :

L'étui à baguette

Un petit travail d'après nature et dans le frais sur le thème du Japon réalisé au cours d'un mini stage avec Raphaël Cordoba. D'autres couches de peinture viendront préciser plus tard ce travail. Je suis sûre que ce sera l'occasion de beaux échanges et de partage avec lui. J'avais envie de travailler un peu le tissu et le papier. Mais je crois que la calligraphie sera aussi de la partie.

Art Toulouse Expo : retour sur expérience

Art Toulouse Expo c'est fini. C'était le week-end dernier. Je remercie celles et ceux qui sont passés me faire un petit coucou ou qui ont cherché, parfois en vain, où se cachaient mon tout petit stand.
Il y avait vraiment beaucoup de monde le dimanche.

J'exposais sur le stand de l'association Art des Annonces. C'est un galeriste expérimenté qui a fait l'accrochage. C'était vraiment intéressant car je n'aurais pas forcément pensé à accrocher mes travaux de cette manière. Ce n'est pas évident de mettre en valeur et en cohérence des travaux différents. Et il a réussi le pari ! Et en prime j'ai eu des conseils de sa part, que  je vais mettre en pratique puisque le but est de mettre en valeur mon travail mais pas de le changer.

J'ai beaucoup appris côté présentation aussi : des cartons étaient placés à côté de chaque œuvre. J'ai eu aussi l'occasion de voir comment les autres artistes, au stand plus important, pouvaient l'organiser et le présenter. 

Voici le résultat avant et après mise en place des cartons :

J'ai pu aussi discuter avec mes voisins de box et faire des rencontres très enrichissantes.

Il y a quelques points négatifs malgré tout. Un visiteur a fait tomber un de mes tableaux et a abîmé l'encadrement qui est à refaire. Évidemment le responsable de cette bévue s'est bien gardé de se signaler. Fort heureusement, la peinture elle est indemne.

La vente aux enchères était assez morose et très peu d'oeuvres ont été vendues. La mienne n'a donc pas trouvé acquéreur. C'était une expérience que je voulais tenter mais je ne suis pas sûre que je le referai.

Voici mon oeuvre parmi les autres candidates à cette vente. Je crois que j'ai eu la palme du petit format. J'aime bien la peinture de droite.

Aucune vente. Ce qui est décevant sur un gros salon tel que celui-ci, qui constitue des frais importants. Mais c'est une tendance générale. Autour j'ai entendu beaucoup de bruits de couloir d'artistes mécontents car ils n'avaient pas non plus vendu. Ce qui est étrange c'est que les indicateurs du monde le l'art montrent pourtant une embellie. Mais visiblement cela ne concerne pas tout le monde... et Midi-Pyrénnées en particulier.

J'ai même eu une visiteuse qui m'a demandé si c'était gratuit d'exposer ! Les gens vraiment ne réfléchissent pas beaucoup parfois... Je l'ai invitée à prendre des informations auprès des organisateurs. Ceci dit l'entrée étant payante pour les visiteurs, peut-être s'imaginent-ils que c'est gratuit pour les exposants. Ce qui soit dit en passant devrait être le cas si je me réfère au "droit de monstration" qui n'est jamais appliqué malheureusement.

Exposer dans un petit box avec d'autres artistes a des avantages et des inconvénients, surtout côté espace et visibilité. Dans l'idéal il vaudrait mieux avoir un vrai stand plus grand... mais cela suppose un coût beaucoup plus important.

C'était mon premier gros salon, et je suis très contente d'avoir été sélectionnée et d'avoir pu y participer. J'en ai retiré beaucoup d'enseignements pour la suite.